Рэпперы (реперы, репера), хип-хоп.

Пришло то время, когда пора рассказать о том, что же все-таки такое хип-хоп культура. Эта культура рождена на пыльных улицах больших городов, среди высотных домов, многочисленных заводов рабочих кварталов, шумящих автотрасс, атомных реакторов и прочего пейзажа современного урбана.

Хочу рассказать об истории хип-хопа и развитие составных этой культуры. Хип-хоп, что же всё-таки значит это так часто произносимое в молодежных кругах слово?

Нельзя говорить о хип-хопе как о стиле музыки или о стиле одежды, хип-хоп – это стиль жизни! Это стиль жизни тысяч молодых людей нового поколения, людей, слушающих электро, рэп и другие прогрессивные музыкальные направления, носящих широкие штаны и шапку (не обязательно) в любое время года, танцующих би-боинг (брейк-данс) на улице, рисующих граффити, увлекающихся экстремальным спортом, катающихся на агрессивных роликах и сноубордах, тусующихся в ночных клубах.

Рэп (R.A.P. - Rhythmical American Poetry) - это набор фраз, быстро произносимый под резкую мелодию. С точки зрения разумного человека, - это невнятный, низкоинтеллектуальный, неэволюционный бред, похожий на какофонию. И, тем не менее, это слушают, и слушают, как правило, люди возрастом 12-16 лет. После популяризации рэпа в конце 1990-х годов в Россию проникает так называемая “hip-hop субкультура”. Под этим понимается несколько составляющих: стиль одежды, граффити, собственно рэп, брейк-данс и его разновидности. Но главной составляющей является именно рэп. В целом по стилю одежды и нормам поведения реперы в России стремятся во всём подражать беднейшей уличной негритянской прослойке людей из трущобных Нью-йоркских кварталов. Например, дурацкие широкие штаны, которые носят рэпперы, они переняли от тех же афроамериканцев, которые специально покупали их больших размеров, чтобы носить на себе по многу лет. Эти рэпперы копируют готовые образцы одежды и поведения из клипов и фильмов, а обращение “ниггер” считается у них в высшей степени уважительным. Одеваются они так: широченные штаны с множеством карманов, навороченные кроссовки, бейсболка (козырьком назад), мешковатые куртки, сразу по несколько маек, - всё специально на несколько размеров больше, чем нужно. Часто они выбривают брови в нескольких местах, прокалывают на себе всё, что прокалывается, обвешивают себе все уши серьгами, как представители диких, нецивилизованных негритянских племён. Внешнюю манеру поведения они копируют с черных “гэнгстеров” (а те, видать, с обезьян): постоянная распальцовка, ужимки, походка вразвалочку, свой собственный сленг, - нормально они разговаривать не умеют, - выразительная мимика и прочее. Слушают они так называемый “gangsta rap” (гангстерский рэп): “Tupac Shakur”, “Puplic Enemy”, “Onyx”, “Ice T”, “Naughty By Nature”, “Ice Cube”, “NWA” и тому подобное.

Хип-хоп музыка.

В середине 70-х годов, как способ самовыражения малообеспеченных рабочих слоев населения, на улицах черных кварталов Нью-Йорка впервые зазвучала новая, абсолютно революционная музыка. Самой отличительной особенностью нового поколения музыки явился ломаный бит - создаваемый Dj`s (ди-джеями) с помощью вертушек и электронного оборудования, и наличие вокала, что тогда для винило-электронной музыки было очень редко. Вокал, как правило, был представлен такими людьми, как MC (эм-си). MC очень быстро изменились и внедрились во всю клубную среду, но их истоки остались неизменными. MC-люди, выросшие в городах и впитавшие всю противоречивую атмосферу урбана. Своими речами эти "певцы" рэпа ставили вопрос всему обществу о том, куда же всё-таки этот мир катится, и в какую дыру он уже попал. Рэп появился изначально, как танцевальная музыка и был очень хорошо принят новым поколением молодых жителей сначала американских городов, а затем и всего мира. Композиция Sugarhill Gang "Rapper's delight" доказала всему миру, что хип-хоп - это не просто очередное увлечение городской молодежи, но серьезное музыкальное движение, которое достойно находится на нише общемировой музыки наряду с роком и классикой. Когда мы говорим о хип-хопе в начале его развития, то мы подразумеваем рэп. И это верно. Началом всего хопового движения явился именно рэп, который и стал истоком той культуры, представителей которой мы видим на улице каждый день. Одной из культовых групп начала хип-хоп движения стал коллектив Public Enemy, которому удалось поднять рэп музыку до небывалых вершин. Но всё равно, несмотря на те старания, которые прикладывали некоторые индивидуумы, хип-хоп музыка оставалась андэграундной до середины 80-х годов. Специальные хоповые радио передачи были редки, а по телевидению вообще ничего интересного не было. В конце 80-х годов хип-хоп музыка начала постепенно выползать из подземелья одновременно с появлением таких групп как Beastie Boys. Можно сказать, что именно такие группы и подняли хип-хоп на первые строчки хит-парадов. В начале 90-х рэп музыка начинает коммерциализироваться, что и повело за собой всю остальную хоповую культуру. Такие люди и группы как 2Pac, Wu Tang, Puff Daddy, Will Smith, Basta Rhymes, явились следующим поколением в рэпе. В это же время появляется много молодых коллективов, стремящихся своей музыкой заработать себе славу и деньги. Тогда же это музыкальное направление разделилось ещё на два стиля: первый - собственно рэп, второй - настоящий хип-хоп, который преимущественно являлся музыкой с ломаными битами, но без вокала, с часто используемыми инструментальными наигрышами. Разделился так же и стиль жизни на старую школу (old school) и новую (new school). Соответственно те, кто придерживался старой хип-хоп музыки (Africa Bambaata, James Brown) и новой (Tupac, Puff Daddy). Но постепенно эти различия пропали, и сейчас всё встало на свои места. Но это всё на западе. А что же творится и творилось в нашей стране с середины 80-х и до конца второго тысячелетия? У нас же всё начиналось с нелегальных кассет, которые различными путями завозились в тогда ещё СССР из стран зарубежья. В основном хип-хоп был недоступен рядовому слушателю из-за неимения оного в стране. Шатко валко хоповая культура набирала обороты, пока в 97-98-м в Москве и Питере не произошел бум. Открылись многочисленные школы для би-боев (брэйктанцоров), проходили в огромных количествах хип-хоп фестивали, и московская молодежь всё больше и больше затянулась в мир хип-хопа. Но основная проблема по-прежнему за качеством исполнения, музыки и текста. Среди Русских рэп музыкантов особенно выделились несколько групп, таких как "Bad Ballance", "Легальный бизнес", "Дерево жизни" "Big Black Boots", "White Hot Ice", "Master Spensor", "Kasta" и ещё несколько как московских, так и питерских команд. Расползание хипхоп культуры медленно, но верно начинает покрывать территорию нашей необъятной страны, несмотря на то, что многое стремиться помещать этому, а именно: нацисто-рассистские взгляды, консерватизм и субъективность российского населения и очень большая территория.

Сейчас реперы – это люди, которые:
1). Ходят в широченных штанах, когда ширинка находится в районе колен;
2). В нескольких бейсболках (ну или в кепках, как сказал бы нормальный человек), причем желательно козырьком назад (а самое интересное то, что никто не знает, для чего это делается, вед кепки были изначально придуманы, чтобы солнечный свет в глаза не попадал);
3). В очень широких майках, футболках или балахонах (что в девушках скрадывает всю их женственность, а парней делает просто толстыми и непривлекательными);
4). Реперы носят кроссовки, ну или шузы, как они их называют (вообще-то это обувь скейтеров или экстремалов, но сейчас все смешалось, и каждый ИСТИННЫЙ репер просто обязан носить шузы, хотя никаким видов спорта, а тем более экстремальным он не занимается).

Классическая музыка — свободное от терминологической строгости понятие, употребляющееся, в зависимости от контекста, в трёх значениях.

1. В значении качественной оценки: музыка прошлого, выдержавшая испытание временем и имеющая аудиторию в современном обществе. Уже сегодня в качестве классических воспринимаются не только вершины высокого музыкального искусства, но и лучшие образцы развлекательных жанров прошлого: например, вершины французской, венской и венгерской оперетты XIX — начала XX вв., вальсы Иоганна Штрауса и т.п.

2. В узкоисторическом смысле: музыка второй половины XVIII века — начала XIX века. (этот период традиционно соотносят с классицизмом). Понятие классицизма применительно к музыке не слишком широко применимо, так что в устойчивой характеристике Гайдна, Моцарта и Бетховена как венских классиков присутствует и немалая доля качественной оценки их творчества как фундамента для дальнейшего развития музыкальной композиции.

3. В типологическом смысле: так называемая академическая музыка, находящаяся в отношении преемственности прежде всего к сформировавшимся в Европе в XVII—XIX вв. музыкальным жанрам и формам (опера, симфония, соната и т.п.), мелодическим и гармоническим принципам и инструментальному составу. В тех или иных конкретных случаях конфликт композиторов-академистов XX века, особенно принадлежащих к авангардным течениям (например, Джона Кейджа или Карлхайнца Штокхаузена), с музыкальной традицией прошлого может быть очень резким, но это именно конфликт (предельно напряжённый диалог), тогда как иные типы современной музыки — от поп-музыки до джаза — с классической европейской музыкальной традицией почти не взаимодействуют. Впрочем, те или иные эксперименты по скрещиванию академической музыки с разными другими традициями предпринимались на протяжении всего XX века: от созданного Джорджем Гершвином гибрида классики и джаза до записей в сопровождении симфонического оркестра, практиковавшихся многими рок-группами (например, «Дип пёрпл»).